В антикварном мире есть отдельное понятие — художники из учебника «Родная речь». Поколение бумеров и миллениалов наверняка помнит книги времен начальной школы, в которых как раз обязательно были и Шишкин, и Левитан, и Саврасов. Поэтому как раз художников, которые у всех на слуху, так и называют. Ценятся они больше всего, но, если вы не можете позволить себе их работы, это не значит, что от коллекционирования придется отказаться. В каждой нише можно найти очень качественные произведения менее известных авторов, из второго и третьего эшелона имен. Это не делает их хуже, просто в учебники им попасть не повезло.

Например, если мы говорим о русских художниках второй половины XIX и первой половины XX века, можно обратить внимание на картины Василия Кучумова или Константина Горбатова, Семена Федорова или Константина Крыжицкого.

То же самое и с европейским искусством. В коллекции моей галереи есть картины немецкого художника XIX века Карла Фридриха Окерта. Он писал пейзажи, животных и сцены охоты. Он сейчас не на слуху, но создавал качественную живопись, писал очаровательных лис и кабанчиков во вкусе современников. Картины Окерта есть в коллекции Мюнхенского городского музея, это признанный художник. И его произведение небольшого формата может стоить несколько сотен тысяч рублей.

Через искусство и свою коллекцию можно погружаться в любые эпохи. Можно собирать русских авангардистов, у которых есть доступные по цене тиражные работы. Можно поучаствовать в возрождении имен и подобрать искусство русского зарубежья, которое на родине было забыто на много десятилетий. Есть еще вариант собирать шестидесятников, тем более что это искусство сейчас в тренде, ему посвящены многие выставки. Или же можно ограничивать коллекцию в пределах одного десятилетия, например собирать искусство 70-х, 80-х или 90-х.

Остановиться на одном направлении или совместить несколько — выбор каждого. Неверных решений тут нет. Высший пилотаж — когда коллекционер не просто создает собрание из предметов разных эпох, а вписывает их в одну концепцию. И тогда из скульптуры, тиражной графики и ультрасовременной живописи складывается настоящий автопортрет коллекционера. Это такой творческий вызов! Я сама очень увлеклась процессом и развиваю коллекцию сразу по нескольким направлениям, но стараюсь составить из них единое целое. У меня есть и картины современных художников, и работы шестидесятников, и антиквариат, и детская книжная иллюстрация. Так что, если вы уже начали коллекционировать современное искусство, это не значит, что покупка антиквариата разрушит цельность коллекции, и наоборот.

Какими бы ни были ваши интересы, вы точно сможете при желании найти свою тему и нишу. И не обязательно копить миллионы для старта. Но важно иметь в виду: подводных камней на этом рынке хватает. Можно попасть на подделку или откровенно переплатить за работу; есть риск получить антикварное искусство с плохим провенансом, которое будет сложно продать. Поэтому начать поиски стоит с арт-консультанта, который на первом этапе убережет от ошибок.