- 01
- /
- 61
- 02
- /
- 61
- 03
- /
- 61
- 04
- /
- 61
- 05
- /
- 61
- 06
- /
- 61
- 07
- /
- 61
- 08
- /
- 61
- 09
- /
- 61
- 10
- /
- 61
- 11
- /
- 61
- 12
- /
- 61
- 13
- /
- 61
- 14
- /
- 61
- 15
- /
- 61
- 16
- /
- 61
- 17
- /
- 61
- 18
- /
- 61
- 19
- /
- 61
- 20
- /
- 61
- 21
- /
- 61
- 22
- /
- 61
- 23
- /
- 61
- 24
- /
- 61
- 25
- /
- 61
- 26
- /
- 61
- 27
- /
- 61
- 28
- /
- 61
- 29
- /
- 61
- 30
- /
- 61
- 31
- /
- 61
- 32
- /
- 61
- 33
- /
- 61
- 34
- /
- 61
- 35
- /
- 61
- 36
- /
- 61
- 37
- /
- 61
- 38
- /
- 61
- 39
- /
- 61
- 40
- /
- 61
- 41
- /
- 61
- 42
- /
- 61
- 43
- /
- 61
- 44
- /
- 61
- 45
- /
- 61
- 46
- /
- 61
- 47
- /
- 61
- 48
- /
- 61
- 49
- /
- 61
- 50
- /
- 61
- 51
- /
- 61
- 52
- /
- 61
- 53
- /
- 61
- 54
- /
- 61
- 55
- /
- 61
- 56
- /
- 61
- 57
- /
- 61
- 58
- /
- 61
- 59
- /
- 61
- 60
- /
- 61
- 61
- /
- 61
Dries Van Noten, коллекция menswear весна-лето 2027
В качестве тизера — вода, в качестве локации — минималистичное бетонное пространство, не отвлекающее от главного — вещей. В качестве саундтрека — звуки природы, а охлаждающего элемента с учетом 40-градусной парижской жары — мороженое конфетных оттенков. Оно, к слову, как нельзя лучше вписалось в цветовую гамму коллекции.
На самом деле, разговор о мужском сезоне Dries Van Noten весна-лето 2027 стоит начать с благодарности самому Дрису за удачную кадровую перестановку и не менее удачное взращивание таланта в лице Джулиана Клауснера. Без сомнения, эта смена креативных директоров оказалась максимально бесшовной и абсолютно безболезненной для клиентов, байеров и всей модной индустрии.
Клауснер продемонстрировал концептуально цельный и при этом (уверены) коммерчески способный гардероб юного (хотя как знать) Орфея. Это вышло красиво, легко, по делу и в духе самого Дриса. Со слов дизайнера, идея сезона пришла ему после прочтения стихотворения Стефана Малларме «После полудня фавна», которое валялось в студии Van Noten в Антверпене. Дальше — почти как во сне: одежда для получеловека-полуживотного, пробуждающегося в лесу. «Мы начали сезон с желанием, стремлением создать что-то легкое, что-то деликатное».
Это легкое и деликатное транслировалось на подиуме с помощью светлых, припыленных, конфетных оттенков, местами разбавленных глубоким синим, зеленым, фиолетовым. Струящиеся, почти незаметные слои накладывались один на другой, превращаясь в брюки карго с воздушным объемом и пальто-пыльники без подкладки, развевающиеся поверх мятых полупрозрачных креповых рубашек и коротких шорт, больше напоминающих нижнее белье. Клауснер в разговоре с зарубежными коллегами эту мысль подтвердил. Так, мы увидели топы, расшитые цветными нитками и пайетками, будто аккуратно собранные из двух кусочков ткани. Здесь же были комбинезоны, которые могли легко заменить дождевики, с накинутыми на плечи пальто. Последние украшали «размытые» от дождя листья деревьев.
Обратили внимание на подкладку тренчей с отражением водной глади и пальмы на спинках парок, напоминающих закатное небо. Развевающиеся в волосах перья продолжали мифологическую тему и лежащий в ее основе эротический и квир-романтический подтекст. В руки моделей (для некоторых Клауснер придумал кожаные перчатки) помещались леопардовые сумки, в то время как на ногах был замечен питон. Лесные принты и жаккардовые узоры отпечатывались на пальто, а небесные паттерны покрывали рабочие куртки.
Финальную проходку Клауснер устроил под «Daydream» Wallace Collection — и это был по-настоящему красивый, безмятежный и волшебный сон, который нам сегодня так всем нужен.